Zebra ແລະມ້າແສງ Sculpture

ບ່ອນທີ່ສິລະປະໂຄມໄຟນໍາເອົາຊີວິດໄປສູ່ຄວາມສະຫວ່າງ

1. ແສງສະຫວ່າງທີ່ຫາຍໃຈ — ຈິດວິນຍານຂອງສິລະປະໂຄມໄຟ

ໃນ​ແສງ​ສະ​ຫວ່າງ​ທີ່​ງຽບ​ສະ​ຫງົບ​ໃນ​ຕອນ​ກາງ​ຄືນ​, ໃນ​ເວ​ລາ​ທີ່​ໂຄມ​ໄຟ​ໄດ້​ຖືກ​ແສງ​ແລະ​ເງົາ​ອ່ອນ​ລົງ​, ໄດ້​Zebra ແລະມ້າແສງ Sculpture by HOYECHIເບິ່ງຄືວ່າຈະປຸກ. ຮ່າງກາຍຂອງພວກມັນເຫລື້ອມດ້ວຍແສງສະຫວ່າງແລະໂຄງສ້າງ, ຮູບແບບຂອງພວກມັນຖືກຈັດໃສ່ໃນການເຄື່ອນໄຫວລະຫວ່າງກາງ - ຄືກັບວ່າພ້ອມທີ່ຈະກ້າວ, ຢູ່ໃກ້ໆ, ຫຼືແລ່ນເຂົ້າໄປໃນຄວາມມືດ.

ນີ້ບໍ່ແມ່ນພຽງແຕ່ການຕົກແຕ່ງ. ມັນແມ່ນຊີ​ວິດ​ໄດ້​ຮັບ​ການ​ສະ​ແດງ​ໃນ​ຄວາມ​ສະ​ຫວ່າງ​.
ຮາກຖານໃນປະເພນີການຊ່າງແກະສະຫຼັກໂຄມໄຟຂອງຈີນທີ່ມີອາຍຸຫຼາຍສັດຕະວັດແລ້ວ, ຮູບປັ້ນດັ່ງກ່າວໄດ້ຕີຄວາມໝາຍຄືນພາບຂອງສັດຄລາດສິກຜ່ານການອອກແບບທີ່ທັນສະໄໝ, ປະດິດສ້າງທາງດ້ານວັດຖຸ, ແລະຄວາມອ່ອນໄຫວຂອງຈິດຕະນາການ. ຜົນໄດ້ຮັບແມ່ນການເກັບກໍາທີ່ມົວເສັ້ນລະຫວ່າງຫັດຖະກໍາແລະປະຕິມາກໍາ, illumination ແລະຄວາມຮູ້ສຶກ.

2. ພາສາດໍາລົງຊີວິດຂອງແສງສະຫວ່າງແລະຮູບແບບ

ໃນຕອນທໍາອິດ, ເສັ້ນດ່າງຂອງມ້າລາຍຈະເໜັງຕີງຄືກັບຂົນທຳມະຊາດ, ແຕ່ລະເສັ້ນເປັນຮູບຊົງຢ່າງລະມັດລະວັງເພື່ອຕິດຕາມຮູບຮ່າງຂອງກ້າມຊີ້ນຢູ່ລຸ່ມກອບ. ເສັ້ນກ່າງຂອງມ້າໄຫຼຂຶ້ນເທິງໃນຄື້ນທີ່ສະຫວ່າງ, ແຕ່ລະສາຍຖືກແກະສະຫຼັກເພື່ອຈັບເວລາຂອງລົມແລະຄວາມແຂງແຮງ.

ສິ່ງ​ທີ່​ເຮັດ​ໃຫ້​ຮູບ​ປັ້ນ​ເບົາ​ເຫຼົ່າ​ນີ້​ເປັນ​ພິ​ເສດ​ບໍ່​ແມ່ນ​ພຽງ​ແຕ່​ຂອງ​ມັນຮ່າງກາຍທີ່ຖືກຕ້ອງ, ແຕ່ວິທີການທີ່ເຂົາເຈົ້າບົ່ງບອກການເຄື່ອນໄຫວແລະການປະກົດຕົວ. ໂດຍຜ່ານການສີທີ່ອ່ອນລົງ ແລະຊັ້ນເງົາ, ດ້ານຂ້າງຂອງມ້າລາຍຈະເຫຼື້ອມເປັນເງົາງາມຄືກັບຜ້າໄຫມໃນແສງເດືອນ, ໃນຂະນະທີ່ຮ່າງກາຍຂອງມ້າສົ່ງຈັງຫວະຊີວິດອັນອ່ອນໂຍນ - ສ່ອງແສງຈາກພາຍໃນ, ຄືກັບເລືອດ ແລະລົມຫາຍໃຈທີ່ໄຫຼຢູ່ໃຕ້ຜິວໜັງໂຄມໄຟທີ່ໂປ່ງໃສ.

ແຕ່ລະເສັ້ນໂຄ້ງ, ແຕ່ລະຂໍ້ຕໍ່, ແຕ່ລະອຽງຂອງຫົວໄດ້ຖືກອອກແບບເພື່ອບັນລຸຄວາມສົມດຸນທີ່ລະອຽດອ່ອນລະຫວ່າງຄວາມເປັນຈິງແລະຈິນຕະນາການ. ເຫຼົ່ານີ້ບໍ່ແມ່ນຕົວເລກຄົງທີ່ - ພວກເຂົາແມ່ນcreatures ໃນ repose, ຄວາມງຽບຂອງພວກເຂົາປະກອບດ້ວຍຄວາມເຄັ່ງຕຶງຂອງການເຄື່ອນໄຫວ.

3. ຫັດຖະກໍາພື້ນເມືອງຕອບສະຫນອງຄວາມຊັດເຈນທີ່ທັນສະໄຫມ

ສິລະປະທີ່ຢູ່ເບື້ອງຫຼັງຂອງZebra ແລະມ້າແສງ Sculptureນອນຢູ່ໃນການແຕ່ງງານຂອງການເຮັດໂຄມໄຟພື້ນເມືອງແລະວິ​ສະ​ວະ​ກໍາ​ແສງ​ສະ​ໄຫມ​.
ທຸກໆໂຄງສ້າງເລີ່ມຕົ້ນດ້ວຍກອບໂລຫະທີ່ເຊື່ອມດ້ວຍມື, ເປັນຮູບໂດຍຊ່າງຝີມືທີ່ມີຄວາມຊໍານິຊໍານານທີ່ເຂົ້າໃຈທັງທາງວິພາກຂອງສັດແລະອົງປະກອບທາງກວ້າງຂອງພື້ນ. ຢູ່ເທິງກອບນີ້, ຊັ້ນຂອງຜ້າໄຫມທີ່ມີຄຸນນະພາບສູງຖືກຍືດອອກແລະແຕ້ມດ້ວຍມືເພື່ອຈັບສີຜົມຕາມທໍາມະຊາດແລະແສງສະຫວ່າງ.

ເມື່ອແບບຟອມສໍາເລັດແລ້ວ,ລະບົບໄຟ LEDໄດ້ຖືກຕິດຕັ້ງພາຍໃນ - ອຸນຫະພູມສີຂອງພວກເຂົາຖືກປັບຢ່າງລະມັດລະວັງເພື່ອ mimic ຄວາມອົບອຸ່ນຂອງຊີວິດອິນຊີ. ແສງສະຫວ່າງສ່ອງສະຫວ່າງຜ່ານຜ້າໄຫມ, ເນັ້ນໂຄງສ້າງໂດຍບໍ່ມີລາຍລະອຽດທີ່ລົ້ນເຫຼືອ.

ການປະສົມປະສານຂອງເຄື່ອງຫັດຖະກໍາແລະເຕັກໂນໂລຢີນີ້ເຮັດໃຫ້ຮູບປັ້ນແຕ່ລະຄົນມີຈິດວິນຍານທີ່ເກືອບສາມາດເຫັນໄດ້ຊັດເຈນ -ຄວາມສົມດູນທີ່ສົມບູນແບບຂອງການສໍາພັດຂອງມະນຸດແລະການປັບປຸງເຕັກໂນໂລຢີ.

4. ຄວາມເປັນຈິງຂອງອາລົມ

ສິ່ງທ້າທາຍທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ທີ່ສຸດໃນສິລະປະໂຄມໄຟທີ່ມີຮູບແບບສັດບໍ່ແມ່ນການຈໍາລອງຮູບລັກສະນະ, ແຕ່ເປັນການກະຕຸ້ນອາລົມ.
ໃນປັດຊະຍາການອອກແບບຂອງ HOYECHI, ​​ທຸກໆຮູບປັ້ນແສງສະຫວ່າງຕ້ອງສະແດງຈັງຫວະພາຍໃນ - ການເຕັ້ນຂອງຫົວໃຈທີ່ເກີນກວ່າວັດສະດຸ. ການແນມເບິ່ງທີ່ງຽບສະຫງົບຂອງມ້າລາຍບົ່ງບອກເຖິງສະຕິປັນຍາທີ່ສະຫງົບສຸກ; ຫຼັກ​ຖານ​ຄວາມ​ພູມ​ໃຈ​ຂອງ​ມ້າ radiates ຄວາມ​ເຂັ້ມ​ແຂງ​ແລະ​ຈິດ​ວິນ​ຍານ​. ຮ່ວມກັນ, ພວກເຂົາເຈົ້າປະກອບເປັນການສົນທະນາງຽບຂອງກົງກັນຂ້າມ -ປ່າເຖື່ອນ ແຕ່ສະຫງ່າງາມ, ມີພະລັງແຕ່ອ່ອນໂຍນ.

​ເມື່ອ​ໄດ້​ສ່ອງ​ແສງ​ໃນ​ຕອນ​ກາງຄືນ, ​ເຫດການ​ດັ່ງກ່າວ​ໄດ້​ປ່ຽນ​ເປັນ​ພູມ​ສັນຖານ​ທີ່​ມີ​ອາລົມ​ຈິດ.
ນັກທ່ອງທ່ຽວມັກຈະອະທິບາຍປະສົບການຄືກັບວ່າ "ສັດຫາຍໃຈ," ຫຼືຄືກັບວ່າພວກເຂົາໄດ້ເຂົ້າໄປໃນໂລກຄວາມຝັນທີ່ທໍາມະຊາດແລະສິລະປະຢູ່ຮ່ວມກັນຢ່າງສົມດຸນ.

5. ການເດີນທາງຜ່ານແສງສະຫວ່າງ ແລະທໍາມະຊາດ

ໄດ້Zebra ແລະມ້າແສງ Sculptureແມ່ນຫຼາຍກ່ວາການຕິດຕັ້ງສາຍຕາ; ມັນ​ເປັນການ​ປະ​ເຊີນ​ຫນ້າ​ທີ່​ມີ​ຊີ​ວິດ​ກັບບົດກະວີຂອງທໍາມະຊາດ.
ການຈັດວາງຢູ່ໃນງານບຸນກາງແຈ້ງ, ສວນວັດທະນະທໍາ, ຫຼືງານວາງສະແດງໂຄມໄຟຂະຫນາດໃຫຍ່, ວຽກງານເຫຼົ່ານີ້ສ້າງບັນຍາກາດທີ່ຫນ້າປະທັບໃຈບ່ອນທີ່ແສງສະຫວ່າງກາຍເປັນເລື່ອງເລົ່າ. ມ້າລາຍ, ສັນຍາລັກຂອງຄວາມກົມກຽວກັນ ແລະ ກົງກັນຂ້າມ, ຢືນຢູ່ຂ້າງມ້າ, ເປັນສັນຍາລັກຂອງພະລັງງານ ແລະ ອິດສະລະພາບທີ່ບໍ່ມີເວລາ. ຮ່ວມກັນ, ພວກເຂົາເລົ່າເລື່ອງ - ບໍ່ແມ່ນຜ່ານຄໍາເວົ້າ, ແຕ່ຜ່ານແສງສະຫວ່າງ, ເງົາ, ແລະຈັງຫວະ.

ແຕ່ລະການຕິດຕັ້ງປ່ຽນພື້ນທີ່ເປັນຂັ້ນຕອນຂອງການມະຫັດສະຈັນ, ເຊື້ອເຊີນຜູ້ຊົມໃຫ້ຍ່າງ, ຢຸດຊົ່ວຄາວ, ແລະເຊື່ອມຕໍ່ໃຫມ່ກັບໂລກທໍາມະຊາດ - ສະຫວ່າງໂດຍສິລະປະແລະຈິນຕະນາການ.

6. ວິໄສທັດ HOYECHI: ຫາຍໃຈເອົາຊີວິດໄປສູ່ຄວາມສະຫວ່າງ

ຢູ່ HOYECHI, ​​ທຸກໆຮູບປັ້ນແສງສະຫວ່າງເລີ່ມຕົ້ນດ້ວຍຄໍາຖາມ:"ຄວາມສະຫວ່າງຈະມີຊີວິດຢູ່ໄດ້ແນວໃດ?"
ຄໍາຕອບແມ່ນຢູ່ໃນ fusion ຂອງຝີມື, ຄວາມຮູ້ສຶກ, ແລະຄວາມແມ່ນຍໍາ.
ເປັນເວລາຫຼາຍທົດສະວັດ, ຊ່າງຝີມືຂອງ HOYECHI ໄດ້ປັບປຸງສິລະປະການປະດິດໂຄມໄຟແບບດັ້ງເດີມ - ບໍ່ໄດ້ຮັກສາໄວ້ຄືອະດີດ, ແຕ່ໃຫ້ມັນພັດທະນາໄປສູ່ຮູບແບບຍຸກສະໄໝ.ຮູບປັ້ນທີ່ສະຫວ່າງ.

ໄດ້Zebra ແລະມ້າແສງ Sculptureembodies evolution ນີ້ຢ່າງສົມບູນ.
ມັນຢືນເປັນສັນຍາລັກຂອງວິທີການສ້າງສັນຂອງມະນຸດສາມາດໃຫ້ຈິດວິນຍານກັບວັດສະດຸ - ປ່ຽນເຫຼັກກ້າ, ຜ້າໄຫມ, ແລະ LEDs ເຂົ້າໄປໃນສິລະປະດໍາລົງຊີວິດ.

7. ສັງຂານ: ສິລທັມ, ທັມມະ, ນິພພານ

ເມື່ອເວລາກາງຄືນຕົກແລະສັດທີ່ມີແສງສະຫວ່າງເຫຼົ່ານີ້ຢືນຢູ່ໃຕ້ທ້ອງຟ້າ, ການປະກົດຕົວຂອງພວກມັນຈະຜ່ານຝີມື.
ພວກເຂົາເຈົ້າເຕືອນພວກເຮົາວ່າຄວາມສະຫວ່າງບໍ່ພຽງແຕ່ຈະເຫັນໄດ້, ແຕ່ຍັງມີຄວາມຮູ້ສຶກ.

ໂດຍຜ່ານເສັ້ນດ່າງທຸກ, ທຸກ glow, ແລະທຸກເງົາອ່ອນ, ໄດ້Zebra ແລະມ້າແສງ Sculptureສະຫຼອງພະລັງແຫ່ງຄວາມສະຫວ່າງເພື່ອຮຽນແບບຊີວິດ - ແລະບາງທີ, ໃນເວລາສັ້ນໆ, ເພື່ອກາຍເປັນມັນ.